Bueno vamos a ver nos llega el ordenador y vamos a empezar a procesar el archivo que ya tenemos que
tener descargado.
Nos vamos a ir a Photoshop y lo primero que encontramos es esto.
Esta es la pantalla de inicio de bienvenida que nos da Photoshop.
La primera vez que lo abrimos esto es Photoshop CC 2020.
Lo primero que vamos a hacer es abrir unos archivos RAW.
Para eso vamos a irnos a Archivo Abrir y vamos a buscar el archivo que nos interesa.
Este es el archivo vosotros tendréis para abrir y cuando lo abrimos nos sale esta pequeña ventanita
que está fuera de Photoshop que es Camera Raw Camera RAW es un procesador de archivos Raos que viene
incrustado en Photoshop es el que vamos a usar porque es el que tenemos aquí.
Si tú estás más cómodo utilizando cualquier otro programa como el Air Rum como Captur guaná acomodarte
y Boll está bien.
Prácticamente funcionan exactamente igual sólo son de distintos fabricantes y los controles que tienen
son prácticamente los mismos entonces qué es lo que tenemos aquí.
Tenemos un archivo de NG es el archivo RAW estándar digamos digital Negative.
Pero si tú tienes una cámara Nikon seguramente tendrás unos archivos con extensión Neff si tienes una
cámara Canon tendrás unos archivos con extensión cerrados y si tienes una cámara Sony tendrás unos archivos
con una extensión a rw.
Si tienes cualquier otro tipo de cámaras tus negativos pueden tener cualquier otra extensión pero el
tipo de archivo es archivo RAW eso es lo que quiero que tengas claro bien qué es lo que tenemos aquí.
Camera Raw se compone de estas herramientas de aquí arriba y de estos paneles de la derecha bien en
estos paneles si te fijas tenemos distintas pestañita.
Pero la que más nos interesa es la de la izquierda de todo vale.
Qué es lo que necesitamos conseguir para retocar un retrato.
Necesitamos conseguir sobre todo un retrato editorial que todas las partes del retrato interesantes
tengan textura.
Por ejemplo en esta zona del pelo no tenemos prácticamente detalle porque la luz casi casi no llegaba
y vamos a darle un poquito de zoom y vemos que sí hay detalle.
Si cogemos la mano podemos arrastrar si hay detalle pero prácticamente no se percibe está muy oscuro.
Sin embargo por estas zonas de aquí me voy a ir aquí abajo al hombro vemos que está bastante quemado
entonces qué tenemos que hacer.
Tenemos que recuperar toda esta información para poder verla correctamente.
Bueno vamos a ir aquí.
Este es el nivel de zoom y vamos a decirle encajarán vista así tenemos una visión completa de la imagen.
Aquí a la derecha tenemos unos tiradores con sus distintos nombres que nos va a decir qué es lo que
hace cada tirador.
Por ejemplo la exposición va a aumentar o disminuir la exposición general de la imagen esto es algo
que se pueda hacer en cámara y también se puede hacer en posproducción.
Qué pasa si lo hacemos en posproducción si lo hacemos aquí en cámara.
Vamos a crear artefactos si lo hacemos demasiado bueno si tiramos demasiado de los tiradores digamos
que si yo subo demasiado pierdo prácticamente la información de toda la imagen.
Podemos dejarlo en cero con el pad numérico introduciendo una información o tirando desde aquí.
Es indiferente.
Vale lo que necesitamos hacer es como decíamos bajar estas altas luces que están demasiado demasiado
quemadas.
Esto lo vamos a hacer en el deslizador de iluminaciones vamos a bajar un poquito fijaos lo que hace.
Selecciona solo las altas luces de la imagen lo que en el histograma esta gráfica de aquí estaría a
la derecha del todo.
Esto representa la cantidad de altas luces que hay ahora vemos que hay bastantes pocas y esto representaría
la cantidad de negros oscuros que hay de negros profundos que también vemos que hay bastante poca la
gran cantidad de información estaría en las sombras y medios tonos.
Vale lo otro que nos preocupaba es que esta zona del pelo está muy oscura.
Entonces nos podemos ir a la al tirador de sombras y subir un poquito hasta que nos encontremos con
una cantidad de información que nos guste en este caso yo veo que si subo demasiado y empiezo a tener
bastante detalle aquí empiezo a empiezo a ver que el resto de la piel es un poquito extraña.
No hay como un artefacto raro así que voy a dejar una piel que me interese como algo así y aquí ya tendríamos
una lupa y aquí ya tendríamos bastante detalle del que poder tirar vale y de momento podemos quedarnos
con esto tenemos otros otros tiradores que yo recomiendo no tocar como el tirador de contraste porque
esto lo podemos hacer después en posproducción totalmente no destructivos sin embargo si lo hacemos
así si empezamos desde una imagen así va a ser muy complicado ir hacia atrás y cuando trabajamos con
un retoque editorial normalmente trabajamos con una marca o con una agencia.
Entonces tenemos que ir muy sobre seguro con lo que hacemos para que todo sea reversible por si el cliente
final la agencia el diseñador quien sea cambia de opinión.
Tenemos que tener esa cierta flexibilidad.
Entonces yo prefiero empezar desde una imagen lo más neutra posible e ir haciendo estos cambios sobre
la marcha.
Vale aquí abajo tenemos otros deslizadores que de nuevo recomiendo no tocar pero que quiero que sepáis
qué es lo que hacen el deslizador de textura.
Digamos que acentuaría la textura de la imagen se puede ver lo que hace.
Lo voy a dejar en cero.
La claridad hace lo mismo pero con radio un poquito mayor.
Hace este tipo de efectos y borrar neblina se utiliza para paisajes.
Aquí no tendría sentido utilizarlo.
La intensidad y la saturación son deslizadores que tratan sobre el color.
Si nosotros aumentamos la intensidad estaría aumentando la intensidad del color.
Digamos que protegiendo los tonos que ya están llegando a su punto máximo de saturación mientras que
el deslizador de saturación los subiría de forma absoluta creando otro otro tipo de efectos son deslizadores
complementarios pero que en este caso no los vamos a utilizar.
Quizá podríamos subir un pelín de intensidad hasta ahí pero no mucho más aquí arriba tenemos el equilibrio
de blancos.
Si tú eres fotógrafo o fotógrafa ya sabes lo que es el cómo la cámara percibe los colores dependiendo
de la luz que tengamos en la escena.
En este caso se ha hecho una foto con flash con lo cual no habría ningún problema.
Pero aquí podríamos ponerle distintos tipos de distintos tipos de configuraciones.
Lo voy a dejar en cómo se ha tomado o lo podemos mover nosotros mismos podemos darle una temperatura
o un matiz pues más que lo que a nosotros nos funciona mejor.
Yo lo voy a dejar en automático en automático.
Cómo se ha tomado porque se ha tomado ya directo a la temperatura de color del flash y una vez tenemos
esto tenemos que exportar la imagen a un tipo de archivo que nos sea favorable para Photoshop porque
el Photoshop no puede abrir archivos raros como tal.
Entonces tenemos que exportarlo a un tipo de formato de imagen ya sea jpg o sea TIFF.
Si necesitáis ayuda con este tipo de archivos os voy a dejar aquí en este mismo vídeo os voy a dejar
un recurso para que descargas que es una guía de los espacios de color y la profundidad de bits son
aspectos informáticos.
No está demasiado relacionado con el retoque perse pero es importante que sepáis cómo funciona todo
esto
para que sepáis cómo cambiar entre espacios de color y profundidades de bits.
Yo creo que lo explico bastante sencillo pero en cualquier caso lo que vamos a cambiar está aquí abajo.
En esta línea que dice Adobe RGB no sé que podemos clicar y nos da una ventanita de opciones de flujo
de trabajo.
Las soluciones de flujo de trabajo básicamente es que es lo que vamos a hacer con esta imagen aunque
a qué aspecto la vamos a cambiar.
Entonces a mí me interesa que esté en Adobe RGB para que tenga o no tenga yo cancha para forzarla sí
sin que se produzcan artefactos una profundidad de 8 bits por canal la podemos mover a 16 si queremos.
Yo creo que con 8 vamos sobrados y el resto no la vamos a redimensionar no le vamos a dar enfoque y
no lo vamos a abrir como objeto inteligente porque eso ya es otra cosa un poquito más avanzada entonces
voy a aceptar esto y nadie lo tenemos aquí.
Podemos abrir la imagen que nos lanzaría directamente al Photoshop o podemos guardarla con estos.
Con estos ajustes yo la voy a guardar para que vosotros también tengáis lo que yo exportado entonces
la voy a guardar voy a seleccionar la carpeta donde la voy a guardar.
Vale la criba en esta carpeta no me interesa que sea un JPG me interesa que sea un TIF
y va a ser esta misma.
Tal cual está y le digo que me guarde la versión de este archivo tal cual la tengo por si acaso.
También voy a hacer una exportación con mucha más tirada de sombras sobre todo por esto que veíamos
antes de esta zona que es como la más oscura voy a hacer lo mismo guardar y la voy a guardar en Nueva
que y la tenemos así puedo cancelar o puedo tirarla directamente a Photoshop.
Quiero que veáis devolverla al su estado anterior con Control Z deshacemos.
Esto vale para cualquier programa pero en Photoshop también funciona así y lo vamos a decir abrir Image
bien y aquí ya tenemos la imagen abierta en el próximo en el próximo capítulo vamos a ver cómo configurar
todo este espacio de trabajo que de momento es un poquito caótico para tener el espacio de trabajo mucho
más limpio y poder empezar a trabajar en nuestro retoque.